КАК ЭТО БЫЛО: НЕДЕЛЯ ВЫСОКОЙ МОДЫ 2020 В ПАРИЖЕ

Несмотря на то, что весь мир охватила пандемия, и многие бренды отказались о привычного графика выпуска коллекций, некоторые дома не сошли с полосы модных препятствий и подготовили кутюрные коллекции вовремя. Локдаун и всеобщая самоизоляция помогли многим креативным директорам переосмыслить текущую ситуацию в компаниях и внести корректировки в то, как они презентуют кутюр. 

Совместно с Федерацией высокой моды Франции крупные модные дома, в числе которых Chanel, Dior, Valentino, Maison Margiela, Ralph & Russo и другие, представляют кутюрные коллекции в новом формате – онлайн. 

То, как это будет выглядеть – решает каждый сам. Задачка не из простых: никаких тебе грандиозных декорацией, оркестров, танцоров и музыкантов. Однако в руках у креативных директоров – новые инструменты, которые могут помочь достучаться до большего количества аудитории или покреативить от души, используя современные digital-технологии.

ПОКАЗ BALMAIN

Открыть Неделю высокой моды решился Оливье Рустен. Дизайнер организовал показ на барже за день до официального начала Fashion Week.

Судно двигалось по Сене: на борту находились модели, которые босиком ходили по барже, а также танцоры и сам Рустен. Коллекцию креативный директор Balmain посвятил окончанию локдауна и самоизоляции в Париже.  Этакая импровизированная вечеринка, показывающая доступность кутюра всем, ведь зрителями были простые жители модной столицы и туристы.

ТЕАТР DIOR

Dior пригласили представителей индустрии моды к просмотру показа онлайн, разослав, как это полагается, всем инфлюенсерам наряды: в первом ряду прямо у себя дома шоу смотрели Негин Мирсалехи и Роми Стрейд.

Точнее смотрели шоу они прямо с собственного дивана. Ох, мог ли год назад представить кутюрный мир ТАКОЕ...

Презентацию haute couture осень-зима 2020/21 модный дом сделал в формате короткометражного фильма. За помощью Мария Грация Кьюри обратилась к итальянскому режиссеру, автору «Пиноккио» Маттео Гарроне. 

Время на локдауне креативный директор Dior посвятила изучению архивов, и тогда-то и наткнулась на историю о передвижном модном театре Théâtre de la Mode, для которого Кристиан Диор в 1945 году совместно с другими французскими кутюрье создал кукольные образы. Миниатюрные платья, на 60 процентов меньше стандартной величины, путешествовали на видео в передвижном доме-сундуке, имитирующем флагманский бутик бренда в Париже.

Из 37 образов кутюрной коллекции только 6 Кьюри воссоздала в полный рост: в фильме их примерили главные героини – русалки и лесные нимфы. Все остальные платья модный дом будет шить по заказу.

ОНЛАЙН-ПОКАЗ CHANEL

Для Chanel это получился уже второй онлайн-показ: до этого в июне модный дом представил круизную коллекцию в формате короткого ролика.

Кутюрную линию Виржини Виар также решила показать на видео: автором ролика выступил Микаэль Янссон, а в кадре позировали Адут Акеч и Рианн ван Ромпей.

Модели предстали в образе эксцентричных панковских принцесс – Виар вдохновлялась работами Лагерфельда в 80-х, воскрешая и переосмысливая дерзкие образы Chanel эпохи Карла. 

ЕДИНСТВЕННОЕ ПЛАТЬЕ IRIS VAN HERPEN

Возможно, из-за того, что все главные премьеры перенеслись, а также сдвинулся график премий, голландский модельер Ирис Ван Херпен в коллекции haute couture осень-зима 2020/21 представила всего одно платье. Презентация прошла в рамках виртуальной Недели высокой моды: дизайнер показала короткий ролик с участием актрисы Карис ван Хаутен. На героине – белоснежное платье из органзы с черным узором, выполненное в фирменном стиле Iris van Herpen. Transmotion, – так называется образ, – означает процесс перехода из одного состояния в другое.

Именно вокруг этого понятия и строится ролик и «вся коллекция». Возможно, модельер так пыталась ознаменовать новый период для моды после пандемии, когда пора уже задуматься о перепроизводстве и роли индустрии моды в глобальных проблемах.

ALEXANDRE VAUTHIER

Александра Вотье вдохновили на создание кутюрной коллекции звонки по Zoom и карантинная мода.

Дизайнер и вовсе не стал устраивать показ, а снял свою кутюрную коллекцию в виде лук-бука. Главная тема - самоизоляция дома, где нам так хотелось наряжаться, но не было повода.

Так почему бы не нарядиться в вечернее платье с перьями и каблуки прямо в собственной спальне или на кухне? Спасибо, господин Вотье, за идею! 

АВАТАРЫ RAPLH & RUSSO

Raplh & Russo настолько погрузились в мир digital, что вместо модели использовали аватара или виртуальную модель Hauli, созданную южнокорейскими разработчиками. Именно она отправляется в виртуальное путешествие по миру, созданному при помощи компьютерной графики, позируя на фоне Семи чудес света в новых нарядах из кутюрной коллекции бренда. 

Кстати, идея с диджитал-моделями набирает всё бОльшую популярность. А в условиях карантина это особенно актуально, когда нельзя пригласить гостей на показ, чтобы не нарушать условия социального дистанцирования. Поэтому происходит скачок в развитии виртуальной реальности и появляется все больше диджитал-моделей.

Помните, я давным-давно рассказывала вам про виртуальных моделей и инфлюенсеров в этой статье? И там я говорила, что зачастую  это некие абстрактные люди с личностью, придуманной маркетологами. Мы с вами тогда еще обсуждали в моем блоге, что в скором времени моделинг и вовсе может умереть. 

Некоторые реальные модели теперь могут продолжить строить свою карьеру в виртуальном воплощении. В модельном агентстве Areola Models (нашем, отечественном :))) сделали полноценных 3D-аватаров десяти реальных людей, сотрудниц агенства! И теперь девчонки могут участвовать в виртуальных показах и съемках (точнее, это могут делать их аватары), а модели, тем временем, продолжат зарабатывать, не опасаясь за свое здоровье. По-моему, очень крутая инициатива! 

ЭСКИЗЫ ОТ SCHIAPARELLI

Модный дом Schiaparelli в рамках этой недели высокой моды тоже не стал устраивать шоу, а показал эскизы к будущим платьям, которые нарисовал их новый креативный директор Дэниел Розберри. Весь карантин Дениел провел в Нью-Йорке и снял небольшой ролик под названием «Collection Imaginaire» (фр. «Воображаемая коллекция»), где он гуляет по городу со скетчбуком.

Сама же коллекция (а точнее эскизы к ней) полностью отражают ДНК модного дома еще времен его создательницы Эльзы Скиапарелли. Тут тебе и объемные рукава, и бабочки, и массивные украшения. 

ULYANA SERGENKO

Ульяна Сергеенко - она сегодня единственный российский дизайнер, который был выбран советом Парижского Синдиката Высокой моды для участия в Неделе Высокой Моды, которая проходит в столице Франции каждый сезон.

Ульяна тоже сняла мини-фильм о своей новой коллекции. 

Как всегда Ульяна очень тонко и бережно собрала в своей коллекции мотивы русской моды. Кружево, вышивка, ткани - с таким уважением, как модный дом Ulyana Sergenko, пожалуй, больше никто не интерпретирует в современность русский национальный костюм. Браво!